威廉.皮諾 & 雅莉桑黛拉.布希亞雷利談華爾滋的編舞

    由於每次比賽這一對的表現總那麼地與眾不同，令我很喜歡看他們，我只能將威廉.皮諾看成是現代版 的禾利.富萊爾(Wally Fryer)，禾利是1940年代接近戰後的一位舞者，打破了現今所跳的快四步舞的模 型，在這樣做的同時，他冒犯了當時一些遵循傳統且具有影響力的裁判，但在不畏壓力之下，他和 Violet Barne 仍贏得當時所有的主要冠軍頭銜，其中包括五次明星職業冠軍(1947-48-49-51-52)及三 次大不列顛職業冠軍(1947-48-49)，未被擊敗地退休。

    威廉的註冊商標是舞者的原創性，表現側影時他是一位即興表演的大師，雅莉桑黛拉可稱之為史上最棒 的女士'跟隨者'之一，因為僅僅透過身體接觸的媒介，她就可以知道不可預測的威廉所想要跳的，不論 是節奏、花步或速度的變化皆能加以適當地回應。

    當他們於1999年在皇家艾伯特廳贏得業餘世界標準舞冠軍時，我對於他們的舞蹈有下列的評論：「威廉 .皮諾多方面的優異技巧與表現令我目不轉睛，但是最迷人之處是來自於他的舞伴，當你把半天都枯等不 到皮諾微笑的眼光，投向雅莉桑黛拉注意觀察，你會發現對真正有創造力的男士而言，她是出類拔萃的 奇葩，令任何一位男士都樂意用他生命中的十年與她共舞。威廉是一個善長於支配音樂的舞者，利用音 樂來產生特殊的效果。我個人極讚賞他表面上看來永遠令人不知他下步要做什麼，但他經常都對有限的 場地空間做最優勢的利用。

    通常一對舞伴間都有著屬於他們固定的舞序，因此對於音樂的詮釋常局限於特定的表現。女士做她自己 固定的方式是對男士的義務，然而雅莉桑黛拉卻像是威廉自己的影子般，完全自發性的充分反應出威廉 的引導。」

    (譯文摘自 Sophie Ho, "什麼在探戈中是不被接受的？")

    這個分析可在這場演講得到證實，威廉的信念："在比賽中，若有其他選手擋路，你必須能夠打破舞序" 。

在前言裡，他告訴我們他和雅莉桑黛拉將示範華爾滋舞步中帚形步的變化花步，當他在地板中心四處移 動時，我注意到他的腳部位置，可看出這是雙受過良好訓練的腳，是種昔日大師級所特有的腳部位置。

    他談到他設計舞步時，所尋找的特質是彈性，藉以來引申帚形步這個主題，多年來研究威廉和雅莉桑黛 拉跳舞的人士決不會驚訝這種看法，他所談的是節奏和結構的彈性，追尋用不同方法來展現已知的舞步 。

    威廉說：「舞步必須是美麗的而且跳起來須是有趣的」，這兩項特質是非常個人化的，美是相當主觀的 ，但我能認同這樣的想法！時下流行的花步對朵琳和我是不適用的！我們曾考慮納入這些步伐到我們的 比賽舞中，但很多都被拋棄的，只有那些讓我們跳起來很愉悅、且視覺效果很好的步伐才被採用，前題 當然必須是適合美國的！

    威廉一直保有不可預料的盛名，而在這場講習他為華爾滋編舞所選的是單一的舞步-帚形步。這場演講 他所運用的工具是基本帚形步、後退帚形步、迴旋帚形步、切分帚形步、併退帚形步，但能讓威廉的 創造力閃耀的是他對不同帚形步非傳統時間點的所有可能性的探索。

    透過本片的攝影鏡頭，觀眾可看到的另一個課程是威廉.皮諾是如何為錦標賽設計計劃的，這也讓我們 一窺他舞蹈結構的方法；這場帚形步的演出，他示範了即使在最基本的舞步，他如何運用時間及結構的 種種可能性，而這些可能性是幾乎所有其他舞者皆未注意到的。

    對所有的舞者而言，平衡都是相當重要的，但這一對將之提升到藝術的境界，跳一個帚形步的第3步時 ，他們在足尖上維持高高地站著同時，透過慢慢地釋放他們的握持，兩人保持他們完美的靜止，然後又 同樣慢慢地恢復握持，威廉和雅莉桑黛拉如此展現了這樣的品質，毫無一絲搖晃的痕跡。