一、二年來生活清靜，為補充生平不足的人文戲劇、音樂素養，筆者觀賞國內 外馳名演藝團體，於國父紀念館、國家音樂廳、國家戲劇院等處演出的藝術節 目；而和國標舞關係密切的 Tango 歌舞曲，雲門舞集、佛拉明哥、河洛歌仔 戲、交響樂等，一一觀賞開闊眼界，覺得人文不分民族或貧富皆有其優，只是 沒有深挖它的歷史演化及其特異價值而已。

         今年五月八日我觀賞了在總統戲院放映的金馬獎最佳紀錄片「Viva Tonal 跳 舞時代」，因跳舞是我22歲初出茅蘆至頭髮全白的現在，有切不斷的興趣和生 活根源，所以這部片子對我吸引力莫大，期待有所發掘台灣舞蹈音樂文化，得 學習國標舞技藝和樂曲的相映發展關係，然以音樂人文課程觀賞之。

         紀錄片裡有1920年代末期的台灣舞曲和青年男女在維新自由開放社交聯誼舞蹈 場面－華爾滋、快三步、Fox Trot。舞曲有日治時代台灣第一家流行音樂發行 公司；古倫美亞唱片公司（Columbia）1933年發行唱片「跳舞時代」，這是第 一首本土味台灣流行歌曲。七十年前演奏樂器簡素，音節單純，聲調缺柔等， 難與現代舞曲相比，但它是七十年前最好，且是台灣青年族群唱出的鄉土心聲 。片中，青年男女隨著音樂翩翩起舞，響往新世界，脫開男女授受不親的意識 枷鎖，自負已在社會新潮流中前衛份子尋求願景。

         此情況，和第二次世界大戰末期聯軍掌握海陸空控制權，日軍節節敗退，局勢 緊張臨危明令禁舞，至國民黨政府來台，1950年韓戰爆發美軍駐台後，政府軍 方俱樂部解禁跳舞時段的台灣青年男女心態相同；知識風趣青年站在戰後社會 前端觸興時髦欲與世界文明同步，學習未曾見過的樂趣－跳舞，參與因戰爭銷 聲匿跡將近十年的人文潮流。

戰後的舞曲（約1955年，民國44年）

         1950年時代，地下舞蹈教室用黑色電木板單一曲子唱片，我們撰擇音節清晰的 舞曲教學，但這和軍方俱樂部舞曲：有樂隊演奏中、歐、美等新流行舞曲，慢 板節奏音調輕柔，快板音律心悅腳動戰後名曲相比遜色很多。筆者年輕時段的 代表性流行舞曲有田納西華爾滋（Tennesse waltz）、玫瑰玫瑰我愛你（Rose Rose I love you、Seven lonly days………等，仍然懷念不已回味無窮。

         至民間沒有營業執照，場所約二十坪的家庭式跳舞收費場所地下舞廳，或是有 照舞廳晨舞，播放唱片者要觀察當場舞迷；社交舞者和國標舞者多寡適宜迎合 賓客，得於日後更多舞客捧場增加營收，回報經營者高薪邀聘，所以音管者， 幾乎是中上級舞者擔任，為提高經營績效要素之一。

音響科技的發展使唱片走入歷史，錄音帶出生

         舞蹈活動場所均有音響設備供應音管人員，從塑膠唱片選曲播放舞曲。那段年 間，雖然推廣國標舞逐見成效，但還是社交舞眾佔多，名音管者有陳威華（阿 明），及故鄭光明、陳三吉（1996故）和失聯者多位中，陳威華、陳三吉兩位 於1976年為執行工作簡易方便，動念如何善用錄放音響設備，先從試製社交舞 曲音帶，效果良好頗受市面歡迎。年至1979年，台灣初有國標舞比賽的第一代 尖端殊優選手，留英學舞攜回世界名舞曲唱片，這引起和國標舞界關係甚深的 陳威華、陳三吉兩位極濃興趣，拜訪聆聽或購進國際流行的唱片舞曲，並將其 篩檢錄音成帶，送舞蹈教室於教學試播，結果廣受佳評，舞迷們也購回家裡自 享。

         音響科技的進步和社會文明趨向，使兩位先生洞察，舊唱片將被淘汰而需迎合 新音響器具，錄製質優國際標準舞曲供應舞眾。他們的努力，不只在此，那個 時候的每次比賽大會，只要揭幕前交賽程表給音管負責人，則舞曲選擇時間掌 控或其他音響問題，全由陳三吉先生為親身操作所帶來的昂貴極高品級卡式錄 放音座發揮美好效果，主辦單位不必煩心一切滿意。因此，受舞協公認為幕後 功臣之一，而在舞界廣結良緣好朋甚多，讓筆者永懷情誼，痛惜良友歸天。

CD片問世，台灣鄉土歌曲在國標突顯

         錄音帶廣受歡用期，因音響科技昇化，而於1986年陳三吉先生錄製社交舞流行 曲CD片供市反應良好，然在1989年I.C.B.D & N.B.D.授權汎德企業團主辦的世 界盃國際標準舞競技賽大會，使用CD片播放國標舞曲，眾人聲讚效果甚優，從 此，錄音帶逐漸沒落，舞蹈教室順應時勢進步，教學播放音樂設備換用CD座。

         近年來國標舞比賽活動頻繁，播放舞曲幾乎由林福紳（小林）先生主執，因他 的敬業風評順耳，引我和他咖啡閒聊音樂、舞曲、音響等，覺得他一路走來用 心盡至，始有今天成就。他從事播音工作，為求音質真善美，走訪音響器材聞 名廠商，精挑高質器材及會場用對講機、麥克風等全套專業設備，不惜重金忍 痛購進。又音樂舞曲，他到世界各地音樂城市收集很多，CD片部分已逾七千多 張，一個收藏者而言，說不定可能進入金氏世界紀錄了。購這麼多音樂片，非 興趣特深超人，為培養心靈聽覺藝術者外，是不可能耗費如此，覺得他是具有 藝術眼光的專職佼佼者，我們信任無疑。

         國標舞曲，長久以來均是出之英國為多，可是近年來，林福紳先生致力推介台 灣鄉土音樂於國標舞競賽場面，此在社交舞場面而言，因舞者長久習慣台灣流 行歌曲，易入舞蹈聯誼境界，所以頗受一般歡迎是正常現象，但在國標競賽舞 者云；卻是相反，長期的國際舞曲和本土歌曲聽感音韻有異，適應怪怪的。我 們生於斯長於斯，歐美國標舞在台灣沒有本土歌曲存在，似給我不知活於何處 ？失去了鄉土意識，何等悲哀。

         很欣慰，國內前端名教練老師：葉榮裕、施達宗、葉榮元、許民財、王允文、 黃瑞通、朱呈銘、陳明祥……等，曾經以台灣鄉土代表性名曲；其實你不懂我 的心、港都夜雨、獨腳戲、兩條路上、望你早歸、今夜的離別、日光機場，表 演國標舞成功，讓貴賓觀眾深感本土人文音樂融於歐美舞蹈文化，彰顯我們的 存在。這些歌曲旋律音調是我們早就常聽不厭，感性充溢，外國評審名師也肯 定舞曲效果可嘉，演者肢體運作溶入音樂旋律，展現優美舞藝，觀賞中的我， 感覺台灣立於地球村之內，值得慶欣。

         林福紳先生在推廣本土音樂時期，曾經不受重視心內困頓，繼後透過文宣漸漸 得到反應，而終獲台灣教練老師支持，表演時播放鄉土樂曲，證明音樂沒有國 界之論。他對音樂及器材的喜愛求好超乎一般、在賢內助閻宥仙支持拹助下， 投入心力金錢之多，於比賽大會可見所帶器材種類俱全，出乎意料之外。尤其 提倡台灣本土音樂於國標舞創意拔群，舞者們可多嘗試愛用，將體會運動藝術 結晶早日來臨。

※ 附記：舞界老友甚多失聯，若有記載遺漏或冒犯 ，敬請見諒並請來電聯絡。連絡電話：(02)2871-0908或傳真：(02)2875-1419         黃輝煌 敬上