以現代摩登世界的技術，有著大量令人迷惑的資訊，提供給國標舞的愛好者，我只要坐在電腦前面，就可以找到很多很多，當今的舞林高手，或是多年以前大師們講習跟研討會的影片。
我第一次看到攝影機，是在1974年，它必須要用大的鋁箱來搬送，那時縱然有也是很少，把講習給錄製下來，因此很多大師們的教學過程或資料，除了在像我這種老人的腦袋的記憶裡之外，大部分都已經失傳了。
在二次世界大戰前後那幾年，社交舞非常的流行，那時候沒有電視，大家都在跳舞，就因為很多人都喜歡跳舞，所以舞的水準變的很高，英國領先各國，變成了世界舞踏訓練的舞壇聖地。
當時有很多著名的老師跟教練，可惜現在他們大部分的都已過世了，很多的絕技，恐怕也要跟著永久失傳了，雖然趨勢來來去去(常常是去的很快)，但人的身體沒有改變，動的方式還是一樣。
當今，讓人覺得，很多的舞林高手們，為他們得意的理論大聲疾呼，以引起別人的注意，並且運用很多的科學公式和理論原則，試圖來加強人體的動作。
•除了真正的舞林高手，簡單(Simplicity)已經失傳了
其實，並沒有所謂的新東西，一切早就存在了，早期的老師和教練們，對所有的標準早就設定好了，我很幸運，當年曾拜在舞林高手中的高手Len Scrivener的門下，他寫過很多的精彩的文章，對當時英國或國際的的冠軍們，也有很多的評論，這些文章都刊登在當時的報章“Ballroom Dancing Time”上，他跟他的舞伴，Nellie Duggan，是第一對到訪日本，示範並教學的老師，我並不確定，有沒有他們講習的紀錄影片，我只知道，我有把我自己每一次上課時，用錄音的方式，錄製保留了下來，我常放來聽這44年前所錄下來的錄音帶。
Len Scrivener大部分的文章，都在1983出版的一本叫做“Just One Idea”的書裡面，作者是“Bryan Allen”，包括了很多未完全講習的摘要或筆記，這本書最近被翻譯成捷克文，我相信，很快的會再發行英文版。
我在很多的比賽當過裁判，也看過很多國標舞的光碟，但縱然是最高層次的舞者們，都對舞步移動的基本動作原理，不夠了解。
•我要對華爾滋右轉?的前三?，作詳細的說明，當時Len Scrivener，也曾一次又一次的跟我解釋如何跳這三?。
大部分的男士，會用很多的推力，在支撐腿，也就是在左腿上，再在右腳的腳跟領導之下，在第一拍時來移動身體，然後在第三拍併腳，並錯誤的相信，這就是他們的目標，卻很少人能在音樂小節結束才併腳，作poise，和作好平衡，和作到精準的腳的併攏。
華爾滋的擺盪，姿態(shape)像是一種碟型天線，是一種反向的拋物線，所以曲線的尖端要高於底盤(Base)，事實上是結束在左腳踏到的第二步上，在這個時候，身體的重量是分配在兩腳之間，並且這時候會有一連串不同的力量(forces)，需要運用。
腳的併攏，是因為右側肌肉的力量的延伸，再加上感覺是要把合併腳，拖向支撐腿側的肩膀，而作出來的，但是?腳的動作，應該開始在男士要把頭向右轉，並要注意要背向舞程線的時候。
很多很多的男舞者，會讓頭跟著身體一起轉，但是，轉頭卻應該和身體分開來，頭必須要比身體早一點轉，這必須要精準的配合，並在正確的時間來執行，不過其結果是值得的，不但是為了控制平衡，也是為了讓舞伴好跳，這個頭向右轉的動作，實際上會保證美好的平衡，和腳的精確合併。
這個位置，Len Scrivener說，是跳舞最有力量的線條，他跟我解釋，大多數的選手，在跳華爾滋時，都是從右轉步開始跳，裁判可以一次觀察2，3到4對的選手，而男士若能跳出正確的技術，他就會脫穎而出，反而言之，當男士不會轉頭時，表示他不知道在外圈轉時，會發生那些事，內圈轉你必須要向右擺盪，頭也要向右轉，我看過有人將頭留在左邊，頭傾斜的像一隻聾了的鸚鵡，我還看過有的男士的頭，好像是吊在頸部的後面一樣。
要記住，頭必須要向右轉，而且要跟身體分開來作，而不是跟身體一起作，還有很多有關要如何(“ How to ”)作的智者之言，但這些大師們正慢慢的永遠消失之中。
資料來源：WDC Dance Archives 技術文章
Is there Really Anything New ? By Barry Gasson
網址：http://www.dancearchives.net/