|
我不是一位專業作家，因為寫作需要靈感。我只是一位標準舞舞蹈老師，因為
學習舞蹈快20年了，對舞蹈一直持有一份特別的興趣與專長。舞蹈不需要會寫
，它是一種肢體的表現與感覺，所以我只是以自己多年來的經驗與專業角度，
歡喜研究，再利用夜深人靜的夜晚，靜靜的坐在電腦前寫些每天練舞教舞後的
一些心得，信筆塗鴉將它記載下來。可能是我天生個性比較內向、木訥、喜歡
安靜，不諳交際，生活上比較沒有太大的需求與變化；只重實際穩定安逸的生
活方式。因此，每天除了上課、練舞，塗塗寫寫成了一種習慣，而這也等於自
己也再做了一次舞蹈整理，與一次次的複習，久而久之養成了一種寫筆記的習
慣，寫多了，寫久了整理起來就像一些雜記，像一篇文章了。或許這是一種經
驗的累積，舞蹈跳久了自然會產生這樣的想法與反應吧。
這篇文章名為『公說公有理婆說婆有理』我相信是我們學舞者共同無奈的心聲
，為什麼學越久問題越多？爭吵永遠不會停止？為什麼舞蹈不會因為懂得越多
，每天練習得越多，彼此間的紛爭會因此而減少？
我相信任何人都不想一練舞就吵架，也時常告訴自己要認真練舞，但似乎永遠
得不到很公平的答案，很好的報償，為什麼每一次的練舞不可能沒有爭吵，或
和平收場？為什麼彼此間無法取得共識？為什麼我講的話對方永遠聽不進去？
甚至覺得刺耳！
委屈、傷心，似乎永遠如影隨形，拋也拋不開，也沒有人可以傾吐與訴說，積
壓久了，找不出答案，為什麼意見總是不合，最後甚至因為懶得溝通，不願妥
協，不認為自己有錯，不想常常吵架，而乾脆放棄舞蹈的，大有人在！
其實學習舞蹈不是一件好玩的事，也不是三兩天可以學成的，大家所持的觀念
不正確，太急躁，而常常在什麼都不了解的狀態下就先學了舞蹈，在「不了解
」、「沒感覺」、「沒耐性」、「舞蹈方面的知識不正確」、「不清楚」上面
浪費太多時間！大家都認為「舞」誰不會跳，需要懂這麼多嗎？總認為我花錢
學，你就得把我給教會，實際上，舞蹈是一門藝術，是肢體的表現，又需要雙
方來配合的，我們忽略了它的文化背景與技巧理論，不管它多難學包含的問題
有多大，是我們把它想的過於簡單、容易了，其實不管學習任何東西所抱持的
態度很重要，學習態度不正確，學習重點不對，想法不對，兩個人當然會吵架
。
首先我們都要先問「自己」為什麼要學舞蹈？學舞蹈的真正用途是什麼？都了
解、認識、喜歡、理清了，再去學習它、接觸它，將來產生的問題才會比較少
一些。學習舞蹈到達某一個程度的時候，就會有一些爭吵，那也是無可厚非的
，因為這是「兩個人」，兩個「頭腦」，兩個「思想」，那怕是用同樣的時間
，同樣的講解來學習，反應在每一個人身上，表現出來的都會不一樣，尤其肢
體上表達出來的東西，不太可能每次符合自己的標準或自己潛意識裡想表達的
東西，所以不要老是把問題歸咎在吵架，或兩個人理念不合，【大家想太多了
！】誰都會認為自己做的對，誰都想認真跳好，誰想跳錯？誰想故意找麻煩？
誰都認為自己有依照老師的教法去做，自己很認真學習了，不會故意犯錯，但
面子問題，我想每個人都是為了自己的「面子」而各自堅持己見，不認為自己
錯，誰也不讓誰！以致爭鋒相對？公說公有理，婆說婆有理，沒完沒了！
吵歸吵，問題總要解決吧！如何解決？所謂解鈴人還需繫鈴人！冷靜下來，問
題回到原點上，兩個人配合了那麼久，其實真正需要的是「冷靜」「「溝通」
「思考」。因為理論歸理論，實際歸實際，各自的觀念很重要，要「理性」，
不要把對方的「好意當批評」「提醒當要求」不要把「哪裡不順講出來研究被
誤會當成你在指責我」。會錯意，被扭曲，是練習舞蹈的致命傷！
學習舞蹈越久，技藝進步不進步是一回事，「認知」與「有耐性」，樂意接受
對方，聆聽對方，給對方機會發言就是給自己機會，製造出和諧的氣氛這樣的
條件下才有可能有機會學習到，體會到其它更深的哲理，兩個人長時間的搭配
持續的練習時間久了，培養出來的會是正確的習舞過程，一些奇妙的感覺與現
象自然能產生。
上課上到某一個程度，練習到某一個程度，舞蹈的「成熟度」「體會度」「感
覺度」是會有不一樣的反應與說詞，講法，都會更清晰，更明朗化。所以，兩
個人練舞會有「爭議」、「爭吵」，表示各自的東西還沒有達到完全「懂」與
「了解」的地步，最好的辦法就是自己要知道自己該注意些什麼，而不是要求
對方該注意些什麼！
舞蹈雙方都各自佔有絕對的重要性，佔的比例為50％，練習自己也是必需的，
因為各自的「平衡」在各自的身上，各自的「線條」在各自身上，各自的「重
心」在各自身上，「音樂」更是雙方都要特別必須注意與重視的，聽得準確，
聽的正確更是首要條件？
台灣舞蹈的環境不是那麼的好，大家不要吵了，有時間「吵」何不一人買一台
walkmen 先把音樂聽好了再談妳說這裡該怎麼跳？？？？？？我說這樣該怎麼跳
？？？？？？？？…………………吧！
（全文完）
|