記者：可惜的是標準舞目前並非流行的主流，希望BBC電視節目」Strictly Come Dancing」可引起一些迴響；您對 於現狀有何看法？

    馬可斯：我想「錢」是主因，現在的父母較年輕，他們認為孩子去舞蹈學校並不是潮流，而我的父母在戰後是跳舞 時認識的，他們懂舞，所以也將舞介紹給我和姐姐，反觀現在，可選擇的興趣非常多，例如：電腦…等，這也許是 我們更需要宣傳的原因，尤其在英國，目前很缺乏，電視並不轉播英國錦標賽，舞蹈並未受到應有的重視。

    記者：我們可以如何改變現狀？

    馬可斯：我認為改變已即將開始，近期的一場青少年及青年的比賽，可能是因為有些優秀小朋友加入的緣故，參賽 者相當踴躍。

    記者：是啊！但在國際盃只有20對小朋友……。

    馬可斯：那真是一點也不擁擠！

    記者：……而在俄羅斯公開賽就有300對。

    馬可斯：沒錯。但和英國的舞蹈歷史比起來，俄羅斯是個新興的國家，依我觀察，在那300對中也許只有一些可成為 冠軍，但也許，20對英國的青少年就可能培養出同樣的冠軍……我瞭解水平是有下降，至於是什麼原因，我只能說 這是個轉型期，當我們在青少年組時，從來很少超過30對，在英國最大的比賽也不過40對，對吧？

    凱倫：也許沒那麼多……。

    馬可斯：所以，也許在俄羅斯，舞蹈的普及度較高……，也許在這些國家跳舞比較便宜，我不知道，我無法完全回答 你的問題……但我認為停滯時期主因是缺乏宣傳。

    凱倫：時下的年青人有著太多的選擇，同時，現在學校課程的要求也較高，在好的學校裡，甚至最年青的學生每天 回到家都還有三個小時的功課要做，而他們在平常日真的沒時間做太多的舞蹈練習或其他的活動，尤其是，若還要 參加學校的活動，例如：橄欖球、足球……等等，而我們年輕時，每天晚上都跳舞，是每一天哦。

    記者：有種說法是，這項運動只是體能層次的功夫，但所有我遇到的冠軍大部分都是聰明人！

    凱倫：[笑著] 那是真的，但你就是無法將每一個動作交給一些非常聰明的人 – 有些人就是無法協調！有些人就是 不會數音樂，有時也無法教音樂家，他可能經常用完時間！有個頂尖藝術家的例子，我不說他來自哪一個國家，但 他完全無法數森巴的拍子。

    馬可斯：我們常可看到智商影響舞蹈的例子。

    凱倫：的確是這樣。

    馬可斯：你必須有特定的藝術性及音樂性，而且我想有時候它需要被引導出來，你無法只集中在某一點上，它可能 以不同的形式被帶出，主要是上課，不是嗎？一個人如何上課、學習是非常重要的，或者只是為了政治的因素，有 些人想走捷徑，但其實在這一行是無捷徑的，若你不努力，你將無所獲，知道自己下了功夫也是有幫助的，在大賽 時，若你沒下工夫，自己心裡也知道，那其實會有負面影響的。

    凱倫：就像是為作戰而準備，不是嗎？

    馬可斯：是的，要有萬全準備！不過我們有點偏離主題了，負面或缺乏宣傳讓大眾不認為這是項吸引人的活動…… 。

    記者：你認為英國廣播電視的節目（Strictly Come Dancing）第一季創造出正面的宣傳效果嗎？

    凱倫：我必須說，它的確是的，其實，我們除了與鄰居的活動外，極少參與非舞蹈相關的社交活動；現在，有了這 些名人的參與，也許能顯示出舞蹈的困難度，不然一般民眾很難了解。

    馬可斯：也許他們可以體會到它有多難，也許人們會看到這些身材健美及活躍的頂尖運動員仍無法做到！笨手笨腳 地跳，而有些年紀較大的民眾，身材不一定皎好，但做起來卻很棒，所以這不只是牽涉到體能水平。

    凱倫：第一季的節目可能由於明星 Chris Parker 的加入，大眾的興趣的確明顯地提升，尤其是在各地的社交舞學 校，我個人雖不欣賞他的舞，但他的勇氣值得讚賞。

    馬可斯：我們都是從社交舞學校開始學，然後被選入到競技舞領域。舉例來說，在波蘭，社團比學校多，而我們在 英國未曾如此，這也許也是我們的小孩較少進入競技舞蹈的原因，也或許社交舞學校及其篩選是我們的根本問題。

    記者：的確的，我看到老師是每小時付費的，而在那以外的時間都忙著其他的學生，所以沒有充分的時間回饋，沒 有整體的建議，也沒有社團或團體的感覺。

    凱倫：其實，傳統上，主要的指導老師都會照顧學生，當我們年輕的時候，不論是我當時的教練 George Coad 及 Pat Thompson 或馬可斯的教練 Bob Dale，他們都是我們徵詢的對象，我經常在傍晚接到電話建議有關服裝、髮 型、飲食、個人問題、這個…那個…等等的建議，在單場大賽前，我會看過一千件以上的服裝，並告訴大家哪個 好、哪個不好，做這、不要做那！所以我相信，大部分職業組教練會參與他們選手的問題，你必須而且有必要！ 我知道很多老師本身並不擔任評審，但仍大老遠看他們的選手比賽，所以有固定老師的選手能從他們身上獲得建 議及回饋。

    馬可斯：在 Vilnius（立陶宛首都），我對凱倫說在那場比賽有多少個教練在場，來自德國、挪威、丹麥及澳洲 等的代表。我不可置信地看著那麼多來自外國的經理人！我想那是歐洲的事；沒有人來自英國。

    凱倫：從未見過。

    馬可斯：或許這需要改變，讓選手覺得有後援的感覺，不是來自社團，而是國家，也許這方面英國需改善。

    凱倫：我有種感覺，若你自己做不到，那舞池上就不會有人可以為你而舞！

    記者：在很多英國以外的國家，業餘選手是被允許教舞的，我看到優秀的職業選手教初學者，若業餘選手可教初學 者並賺些錢，再與頂尖舞者上課，這樣不是更好嗎? 英國對於業餘教學非常嚴格……。

    馬可斯：我想這最近已有改變，也已設立業餘教學計劃，實際上業餘選手已可在監督下在舞蹈學校教課，所以頂尖 業餘選手已可教學，同時也可做演出，這是近幾年很好的一個發展。

    凱倫：有些業餘選手在其他國家也教其他選手，他們其實已經是全職的職業舞者，只是他們跳業餘組可獲得他們組 織較大的支援。

    馬可斯：不要忘了在IDSF的情形，他們不被稱為業餘，而是稱為體育運動舞蹈舞者。那不是個業餘的世界，業餘這 個字根本隻字未提，有IDSF世界標準舞錦標賽，而不是業餘世界標準舞，由此可見，在IDSF組織，業餘這個字並不 重要，它不在名稱之內。也許這才是對的，也許根本沒有業餘世界，就像網球，有玩家球員，這些是真正的業餘者 ，但它是不同的水平，不過，這是種危險的狀況……。

    凱倫：是的，這是項危機，在英國有很多的社交舞老師，若允許年輕的業餘舞者教授他們的課程，他們的生意一定 會一落千丈。以我們的角度來看，我們教頂尖的舞者，但同時我們也教青少年及年長的舞者，他們對我們也都很重 要，雖然是不同的層次，但也都是很好的舞者。

    馬可斯：教不同程度的學生對我們也是很好的學習，當我們在業餘組時，我們沒有機會教學及賺錢，當時很困難， 因為甚至在1990年代、1980年代及1970後期，我們需面對來自挪威、德國等國的競爭對手，而他們都已在教課及賺 錢，某方面來說，這讓我們更強壯！

    凱倫：我們曾經每個週末贏一台電視或一幅畫。

    馬可斯：[兩人笑著] 是阿！我們的確是，雖然並非我們所期望的！

    凱倫：家裡每一位成員都拿到電視的禮物！這讓你更強壯，因為你必須有能力來供應自己。

    記者：您認為您可以以真正業餘的身份達到舞蹈上同樣的成就嗎？

    凱倫：現在？我不認為有人做得到，我想這不是關鍵……，我想所有的業餘舞者都需維持某種型式的賺錢方式，所 以並沒有真正的業餘者。

    記者：你可以想像有人朝九晚五工作一整天後，然後再去練習跳舞六個小時嗎？

    馬可斯：沒有辦法。

    凱倫：的確不行，但我們曾經這樣，當時我們很幸運，我為我父親工作，聽起來很幸運，當時我們做倉儲的生意， 我們早上七點開門，所以我6:15分起床，做小生意時，最早到及最晚離開的通常都是老闆，若清潔工沒來，洗廁所 的就是老闆的女兒！所以雖然我有時間可離開去比賽或相關的事，但真的很辛苦，當我是做總機或不是太忙，或是 等貨物送來時，我會在辦公室內為我的禮服縫金屬片，下班後直接回家享用母親準備的晚餐後，立即前往曼徹斯特 與馬可斯碰面，真的不容易……。

    記者：我們注意到業餘組舞蹈的風格與職業組有很大的不同，尤其是拉丁舞部分更是明顯，業餘拉丁舞者在舞池上 的演出與職業組截然不同，看起來很像運動競賽，而職業組較有秀感，您知道原因嗎？

    馬可斯：我想那比較是形象方面，當我們轉成職業組時，一切看來都容易多了，也許不應該說是容易，而是一切變 慢了……，你有較多的時間可以做不同的事；你有較多的空間來做事，而在業餘組，真的是非常緊湊，你也知道， 所有能做的都要儘量去做；對我來說業餘舞者常看起來很急，他們急著要創造一個形象，展現他們自己或產生影響 力，職業組比較像就讓事情自然發生，當然要看品質……，它牽涉到自信、成熟度，談到這，讓我們舉近期進入職 業組標準舞的 Mirco Gozzoli 為例，他們直接從業餘組的決賽名單到職業組的決賽，好在他有時間來發展出自己 的成熟度及自信，他來的時間來對了！時間點是關鍵，不是嗎？

    凱倫：他從很年輕的舞者時期即開始見習了，他是個特例，話說回來，一年前 Mirco 還掙扎地爭取業餘標準舞的 頭銜，當時與 Domenico [Soale]之間有好幾次的競賽，他都很掙扎，而且很多人覺得有幾場也許他並不該贏，但 他已超越了，現在他已建立起全新的自信，且他絕對是很出色的，其實，技術早已發展出來，他們很小很小就開 始跳舞的……。

    馬可斯：我想他必須克服稍早業餘剛轉職業的標籤，因為有時他看起來是舞池內最棒的，但有時看來仍可在他身上 看到業餘的樣子……。

    凱倫：他就像是小狗狗 [笑著]。

    馬可斯：要一直到將那標籤丟掉，若你喜歡……。

    凱倫：但那是種經驗及成熟。

    馬可斯：拉丁舞方面是有些不同……。

    凱倫：他們好像經常在健身房健身，以致讓舞蹈好像變成另一種健身房運動的複製品，而不是在舞池內，而在職業 組比較少這樣！

    馬可斯：相對於藝術性的美或外在，或許它強調了運動或活力，我認為這是業餘及職業的主要差別，摩登舞也是， 但在拉丁舞方面較常見。

    記者：從攝影師的角度來說，拍職業組選手比業餘組容易多了，在職業組，他們做了一個姿勢後就會保持，等著我 們拍照！[笑著]。

    凱倫：沒錯，因為他們習慣於做秀，頂尖的舞者習慣於面對觀眾並抓住他們的視線，您身為攝影師，我相信您注意 到音樂的構成形成段落，而頂尖男士會聆聽著音樂並將每個動作在音樂裡伸展到極致。若您注意到這個，甚至在背 景裡，您們兩位將會在音樂的同一點拍出照片！現今，尤其是在日本，頂尖的職業舞者一週內的表演場次多到讓他 們將表演變成是與生俱來的樣子，相對於教學，這變成是他們的工作。

    馬可斯：我對業餘的觀察是他們想要看起來很好、很正面……等等，但在職業組，他們瞭解到他們必須看起來愈輕 鬆愈好，用一種有自信的方式，看起來會愈好，這並不是你去做什麼事，而是你如何去做它，我想不論在工作或生 活中，這原則都是適用的，業餘與職業的差別就在於你如何做到！

    凱倫：有個很貼切的說法是，如果你看起來工作很勤奮，那表示你一定是做得不夠勤奮！

    馬可斯：很正確。另一項我們學到的經驗是編舞，不要試著去帶動編舞的內容，讓編舞的內容帶動你，有時你在業 餘組可看到很好的表現，但有時他們想要移動所有的舞步，而不是讓舞蹈帶動他們。

    凱倫：頂尖的業餘舞者是真正的職業舞者，很棒的舞者。

    馬可斯：上次在 Vilnius（立陶宛首都）舉行的比賽真的很精彩！