國標舞之中，身體的”擺盪”是一個非常難做好，也是非常難以敘述的動作，個人認為”擺盪”是一個為了要完成舞步，所必要的過程，它將各個腳步連接在一起，並使的每一個腳步，放置到它應該到的位置，如此，使的各個腳步彼此之間，變的容易跳，並且更能顯現它的一致性。
最近在某一場合，討論到有關擺盪和腳的合併(foot closure)之間的關係，個人認為，腳的合併並不是一個刻意的動作，反而它是要確定在第一步之後，讓你擺盪到正確的點，並經由上升(Rise)的動作，以保持到第二步，最後才造成腳合併的結果。我發現，假如擺盪在空間的點(point in space)不對時，要併好腳，會變的很困難，換言之，假如能維持正確的擺盪，結果雙腳會自然的併好。同樣的道理，假如我要跳一個開式轉身，也就是foot-passing turn時，我就要確定，我的擺盪要較低，並且要較遠(還要感覺到，開始擺盪的較慢一點)，如此它會將我們的身體，通過第二步的腳，而到達第三步的位置，假如我要做”跟轉(heel turn)”時，我就要讓擺盪短一些，如此，當我的舞伴，在擺盪她的自由腿(The free leg)時，就會在她的身體之下，而不是超過她的身體時，她到達時的腿，就會是直的(straightening leg)，因此，準確掌握擺盪的空間點，和時間點，會使得腳的landing產生不同的結果。
我不確定，擺盪最初從何而來？但是我的教練之一說，在第一步，腳的動作的時間點，是非常重要的關鍵，明確的說，假如腳的工作(footwork)要求是heel-toe，它的意思是，當你要跳第二步時的自由腿，通過你的支撐腳，而腳跟開始上升時，你必須要把你的體重，放到腳尖上，這個動作，讓我花了好幾個月的時間，才偶爾能做出來，但是，若能結合將支撐腿的膝部往前送，這將會幫助你的下半身的中心，能真正的往前並往上，而作出正確的擺盪。
事實上，要如何跳第二步，有很多的方式，我們很多人，在跳第二步開始養成的習慣是，將第二步的腿從臀部的Socket往前送，但是，假如整個身體全都在擺盪時，則自由腿就能展開，並且能簡單的朝向肩部及臀部的線條擺盪，經由身體的擺盪點，第二步移動腳的腳尖，自然就會land在相對的位置，如此，自由腿就不需要跨過這條擺盪線，而超過身體，如所有的動作，做的正確，其完美的結果是會非常明顯的-身體的自由側，會依一個良好的曲線，向前擺盪，腿的部分則不會捲曲，它會優美的製造出一條長的線條，腳尖也會立即的，在地板上，找到正確位置。
要注意某些可能出錯的狀況，為了要多一點時間，讓下半身加速離開第一步，這可能會失去能量，然後為了要再製造能量，會誤用到腳部的動作，正確的方法是，腳的動作，必須要在正確的時間，以增加及將原先第三步所產生的能量，重新導向，相對的錯誤將會是，在下降往前時，卻將上半身往後送。
要知道，擺盪是要使下半身pass過上半身，因此，下半身的速度，要快過也是正在往前移動的上半身，在開始往上的擺盪(upswing)，在還沒有被舞伴感覺，並配合之前，太早的擺盪及未成熟的動作，會使舞伴失去接觸，也會有機會將能量殺掉，因為，若沒有擺盪所造成的身體傾斜，跨過地板，則腳步的目標點，會感覺是在當時身體位置之下，而不是身體的投射線(line with the body projection)。
開式右轉步(the open natural)，我的感覺是，當腳一旦超過了一個朝向合併的位置時，你將無法停止，因為，身體重量(body weight)的擺盪，是aimed to要超過那個點的，換言之，假如你想要跳一個closed natural，但你擺盪中的element卻超過了你想要的，而你還是要併腳的話，結果，你不是立刻就站不穩，就是你縱然站好了，你的上身也會over turn，因為你失準的能量(miss-aimed energy)，會跑到別的地方去了！我認為，一個好的閉式右轉步的擺盪，它身體重量最後方向是一個純往上的位置，並且很穩的在併好的雙腳之上。