每一種有身體擺盪的舞都具備的特色，就是都有基本形態的升與降。最具代表 性的華爾滋每一節的音樂有3/4拍，就以3/4為每一小節為擺盪弧度做移動，如 同鐘擺的動作形態般，若非軸心轉（Spin）或靜止線條（Picture line）它幾 乎就在非左即右的擺盪弧度中做動作。

典雅優美狐步的4/4拍，就是以一種如一致的波浪運動在升與降低的動作中來 強調凸顯出這種舞步的特色。比如舞者將兩拍用在波浪的高峰，另兩拍用在凹 下處輕快的移動是它的基調，後退步時費力緩慢的在地板上拖著腳跟務必要避 免。

快步舞也是4/4拍的舞，大部份也都依狐步形式的升與降低，但是有些如 Quarter Turn，Progressive Chasse，Lock Step 則依華爾滋形式的升降，第 一拍的末了繼續上升，在第二與第三拍繼續上升一直到第四拍。很重要的一件 事要特別注意的，就是在第四拍的舞步，何時必需到達升的最高點呢？在 closing 或 locking 的舞步之後立刻就要做到，那些升降動作訓練純熟的舞 者比賽時，在這方面正確技巧與時間點的表現最能引起資深裁判的注意。只可 惜有大多數的人都降太早了，如立即跟隨在 close/lock 之後的舞步，更甚者 是有不少無法控制升降的舞者，做的降低實在是有夠難看的。

Tango 無論在技巧或歷史中從來就沒有過升的動作，舞者應該一如其他的舞一 樣做身體的展延，在膝蓋部份較多些明顯的彎曲，在舞科中探戈屬所有移動都 以腳跟的引導為原則。身體在移動時重心都在兩腳之間，它沒有激發升降的擺 盪動作，無論是哪一種形式的探戈，它都是平移的舞蹈，每一個腳步都壓進地 板。

在各種書藉裡對升降的所作定義的敘述各有不同。Alex Moore 所著的的書裡 是這樣的寫著“身體向上伸直，腿部肌肉拉緊”。

ISTD 最出版的標準舞技術裡，簡單的對升降下的定義：
“升降是通過腳、腿和身體發展所形成”這裡把腳也納入了升降範圍裡。

IDTA的技術書裡對升降下了更詳細的定義：
“上升是由於腿部肌肉拉緊，膝蓋伸直，身體向上延伸所產的起伏，通常伴隨 著腳跟或膝蓋從地板提起（上升）。下降是利用支撐腳，從腳趾到腳跟的降低 ，隨後接著膝蓋彎曲帶動下一步”。這裡有一個附加的因素被發揮，那就是膝 蓋的運用，它是一個絕對關鍵性的組成，尤其是在華爾滋中的運用。

專注於滿滿的一整頁技術書藉，他為NATD準備將近三個頁面對升降的不同運用 做說明。此外，這本書裡面，還對膝蓋動作不同的形式加上了逐步的描述。

以華爾滋的右轉步為例子（男士）：

1. 當重心置在右腳上右膝彎曲。

2. 膝蓋稍微彎曲，重心置在二腳之間。

3. 重心轉移至左腳。當右腳併向左腳時，左膝蓋漸漸伸直到完成上升（右腳膝 蓋彎曲時重心置在右腳上，當左腳下一步準備後退，右腳跟放低降下）。

4. 左腳彎曲，重心置在左腳。

5. 膝蓋稍微彎曲，重心置在二腳之間。

6. 重心轉移至右腳。當左腳併向右腳時，右膝蓋漸漸伸直是上升（左腳膝蓋彎 曲時重心置在左腳上，當左腳下一步準備前進，右腳跟放低降下）。

這是一個訓練有素的舞者所做的，或許不需要很清楚上面實例適用每一個步的細 節，然運動舞蹈或者教練，就必須完全的認識這些技術的每一個細節了。

另一方面，我曾聽到有人以模擬科學化冗長而難以理解的文詞對升降做的分析， 一個迂迴曲折的描述：在華爾滋一個基本音節的動作中，把音樂分成六個半拍， “ONE & TWO & THREE & ”，在華爾滋中的節奏性，不同於倫巴音樂它是一種節 奏性的明顯分析．這實在是一派胡言！

非職業組舞者以更淺顯的文字圖片說明華爾滋的升降，如升降的弧度和鐘擺的擺 盪類似，以圖示說明某人在花園擺盪盪鞦韆，比用想像好的很多。每一個擺盪， 向這邊向後……都隨著華爾滋音樂每一節的節奏移動。

當你聽到你喜愛的華爾滋音樂，在你的心中似乎真的看到自己的身體在高空中盪 鞦韆擺盪著，帶有一點弧度的升降是英式華爾滋的基本原理，在每一個華爾滋的 音節裡，對應著盪鞦韆每一個來回的擺盪動作。

擺盪的節奏：
產生一個想像的畫面，當鍾擺擺動和鞦韆的擺盪，形成擺盪速度的特色，如在華 爾滋裡面是用身體和腿搭配的擺盪模式。擺盪到高處，包含著瞬間的暫停，當向 下開始移動，開始時慢慢的，直到擺盪中心的底部凝聚了速度，漸漸的減緩腿的 速度，直到感覺如緩緩的水流到靜止，靠攏雙腳。當完美的完成華爾滋擺盪目標 ，那停留一刻的剎那間，必有著一種欣喜的感覺。

不幸的現今許多舞者，對華爾滋的編舞，傾向違反正確擺盪原理，把太多音節給 切分，一個音節有三拍四步，像追步、鎖步等等。是以舞中失去了擺盪的特質是 很令人擔心，有失落感，若有一個很好的教練加以練習的話，這些音樂的切割也 可能會得到鐘擺擺盪的特質。

升降在維也納華爾滋的右轉步和左轉步，和英式華爾滋有著相同的特性。要強調 的重點是：維也納華爾滋的擺盪有些許的弧度。足的升起保持在最低的位置，實 際上男士的腳是處在閉式位置，第六步時轉入了平放位置。詳述這些點，升降在 這些舞蹈中，幾乎是在通過膝蓋動作中完全表達。

在比賽中除探戈外，其他舞蹈為表現而加入的趣味與“表達”是值得嚴肅的深思 確認，是否你在做了這大膽的表現，在正確的升與降技術要項上達到全然可能的 藝術性。（全文完）